最近，刀郎的《罗刹海市》引爆海内外社交媒体，其全球网络播放量达到百亿次。各种版本的翻唱、器乐演奏层出不穷，二次创作的热潮席卷，俨然成了一场网络“狂欢”。
(相关资料图)
在“流量为王”的网络时代，传统的文艺创作遭遇前所未有的压力。以往，一位作家或者艺术家发布一个作品，阅读量、点击率达到几万，便算顶流。而对比如今网络作品的流量，简直是打击传统创作者的自信心。面对新挑战，文艺创作的困局该怎么破？
一
《罗刹海市》突然火爆，有其强大的创新力量。刀郎在十年的磨砺中，把中华优秀传统文化作为本体，用新式流行音乐唤起广泛的民众力量。可以说，《罗刹海市》是“传统”与“现代”的最佳交融。
近年来，“国潮”盛行，在市场中占据一席之地。而在这一股浪潮中，中国传统文化元素的应用无疑对新文艺的崛起，起到了推波助澜的作用。一大批以历史文化为主题的文艺作品广受好评，例如融合宋词与戏曲的歌曲《光亮》，春晚上以千里江山图为核心的舞蹈《只此青绿》，以及热门综艺《国家宝藏》等。眼下，国产动画片《长安三万里》《封神》等走红，反映的也是中华传统文化悄然引领的时代潮流，可谓优秀传统文化守正创新的缩影。
这些成功的文艺作品，在角色造型、场景设计、故事情节、人物精神、文化内核等方面，均是基于现代语境对中国传统文化元素进行解构与重塑，展现出特色鲜明的故事情节、独特的人物造型及新时代特性。
数字技术赋能艺术创作，文旅融合彰显大美中国，文创产品走进千家万户，民族艺术绽放国际舞台……在技术、媒体、文化交织互融的背景下，受众需要的再不是单一形态的文化作品，跨界多元、创新融合，才有可能吸引大批年轻人的拥趸。
二
温州的文化内核是创新。近年来，温州文艺事业蓬勃发展，在文学、影视、书法、合唱、摄影等艺术门类创新前行，形成在全国有一定影响力的“温州现象”。这其中，青年文艺人才是创作的主力。为培养更多青年领军人物、潜力新星等文艺繁荣的新兴力量，“新峰计划”应运而生。
“新峰计划”是市委宣传部、市文联着力文艺人才培养，推动文艺创作从“高原”迈向“高峰”的重要举措，目的是通过院校进修、导师结对、优秀项目资金扶持、举办年度创作成果展演、出版优秀作品集等一系列措施，为青年文艺工作者提供个性化指导。力争经过5年时间的努力，促进培育对象丰富学养、提升涵养、开阔眼界、精进造诣，推动形成一批在全省乃至全国有影响力的艺术人才，为未来温州文艺界积蓄一批中坚力量。
自“新峰计划”启动以来，温州文艺名家通过言传身教、实践示范、解疑释惑等多种形式，促进青年文艺人才在传承创新中快速成长。如青年瓯剧演员吴鑫拜著名瓯剧表演艺术家、梅花奖得主方汝将为师。通过师徒结对，方汝将成为吴鑫学戏乃至做人的“引路人”，为他的快速成长提供专业助力。青年写作爱好者李斌斌从网络名家蒋胜男那儿得到很多鼓励。蒋胜男还邀请她一起写作《太太时代》，带她跨入影视编剧行列，这才有了后来的热播剧《当家主母》。
《白蛇传·断桥》吴鑫饰许仙
三
“新峰计划”引领的人才培养体系，为打响“温州文化”品牌建立起多层次、多领域的人才队伍。以此为启示，在流量冲击下，温州文艺如何破局？笔者认为以下几点可以提供思路。
一是守正还要创新。古语云，入门须正，立志须高。通过具体项目扶持的配套资金和“一对一导师制”，让各类艺术领域的青年文艺人才，在专业力量的跟踪指导下，聚焦业务精进，既有传承，亦能创新，从而创作出更多精品力作。
二是有想法还需有舞台。新人的成长就像种子发芽一样，需要一个良好的环境。在业界专家看来，文艺人才成长的特点是深耕细作，特别需要精细化的“一人一策”。以往，围绕青年人才的研修班虽有开展，但鲜少有连续数年为一个周期、跨领域、制定专属方案的精准培养。如今，“一人一策”的培养计划，还促成了音乐、美术、戏剧等不同领域人才的“跨界合作”。
三是新路径还需本土文化滋养。互联网时代，要积极探索主题创作的新路径，可以运用信息技术、新兴媒体和文化创意的融合创新优势，把音乐、舞蹈、动画、美术、书法、广播、微电影等有机融合，同时用好本土文化土壤。青年电影编剧秦放创作的许多作品，大多聚焦温州，带有鲜明温州元素，比如讲述永嘉太守谢灵运故事的话剧《谢灵运》，描绘李叔同的音乐剧《夕阳山外山》等。
音乐剧《夕阳山外山》
四是个体突出还需群星闪耀。以网络文学产业为例。温州开全国之先河，将优秀网络文学人才纳入市级重大人才工程培养扶持。2016年，率先成立网络作家协会，集聚150多名文学青年骨干，通过一系列培养、扶持措施，协会会员年均创作量达500万字以上，数十部作品被改编成热播影视剧、动漫、游戏，并在全国、全省获奖频频，形成“网络文学的温州现象”。
文艺在新时代呈现的新变化，既与文艺人才队伍建设息息相关，也给文艺人才培养带来新的机遇。培养打通艺术与技术、创作与传播、文化与产业、国内与国际的复合型艺术人才，必将为温州文艺发展带来更多有吸引流量的力作。
原标题：文艺创作如何引流量？
